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Andjela Doni (RU)

"Legs like arms and arms like wings"

When I teach I give only those things which I know how to dance and love to dance.  Observing my dance I discover my endless curiosity to spirals in movement and my aspiration to be light, to fly and to feel legs and arms like wings.

I recovered my childhood habits of creating relations with other people, such as trust, sincerity, openness and healthy selfishness. I am very interested to keep my dance vivid and live and, of course, to keep human touch in it.

We will use parent -child patterns to look for the natural instinctual reactions imbedded in the body to support somebody and to be lifted. It will build up the structural support through the skeleton in order to be able to take physical risks.
We are going to explore the connection between the limbs and the center, and use it while dancing on the floor, in the air, and with a partner.
During this course I wish to reach unusual places by entering unknown trails in our dance, meet our limitations, and to find safe ways to go beyond our boundaries, in solo, with a partner and the group.
Qualities which I would like to awake and integrate into the dance are:

•    Initiation and surrender
•    Inertia as a source of energy
•    Resistance and following the flow
•    Risk and trust.

I love the reality of dance – the floor, my body and partner’s body, gravity and weight, and I love to move this reality between the sky and the earth.

Andjela Doni

She is a dance improviser, choreographer and a teacher oriented to contact improvisation and contemporary dance. She was born in Kishinev, Moldavia. She is educated High School of Culture, St-Petersburg, Russia 1981 -1985.
After graduation, she has experience like theatrical choreographer for 10 Years
Since 1999 she lives in Moscow, and teaches contact improvisation, improvisation and development of movement.
>From September 2006 she is organizer and leader of the project “Creative atelier for contact improvisation and performance teachers” in theater “Practice” in Moscow. This project provide space for different experiments in performance work and contact improvisation dance.
2006– 2009 July She is organizing the yearly International Contact Improvisation and Performance Festival in Moscow. 9 days experience of dance and performance. Festival includes the improvisational performance night in the Moscow Theater.
I can not say – “I teach contact”. I share contact improvisation, I share my self, I share what my teachers taught me, my dance, tea…

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Geraldo Si (BRA/D)

"Workshop für Tanzimprovisation"

Ziel des WS ist, sich von alten Mustern zu befreien, seine eigene Bewegungspalette zu erweitern und zur freien Improvisation zu kommen.

Die Aufwärmung besteht  aus Spielen mit der Vorstellung wie sich unsere Knochen im Raum bewegen. Wie funktionieren die Gelenken, dort wo die Knochen sich treffen, beim Körper in Bewegung in der tiefen Ebene und beim Gehen.

Danach werden wir mit bestimmten strukturellen Übungen zur Raumwahrnehmung mit und ohne Partner arbeiten, wobei es mir im weiteren Verlauf der Arbeit auch darum geht, diese Strukturen wieder zu verlassen. Sie sind nur die Basis, um frei improvisieren zu können.

Diese „Methode“ ermöglicht ein Verständnis des Individuums und seiner Relation zum Anderen und zur Gesellschaft und fordert den Teilnehmer auf, seinen Körper nicht nur als ein Instrument des physischen, sondern auch des emotionalen und geistigen Erlebens wahrzunehmen.

Durch die Sensibilisierung der Wahrnehmung können wir uns auf die Intelligenz des Körpers als Quelle der eigenen Tanzmotivation einlassen. 
Auch für Schauspieler und Musiker die sich für Bewegung interessieren.

Geraldo Si

Der Choreograf, Tänzer und Pädagoge Geraldo Si begann 1981 seine Tanz- und Theaterarbeit nach einer Tanzausbildung in Brasilien. Zusammen mit Rodolpho Leoni u.a. gründete er die Gruppe Pantanaliadanca.
In São Paulo arbeitete er u.a. mit Antonio Abujamra, Gerald Thomas, Penha de Souza, Clarice Abujamra und wirkte in verschiedenen Film- und Fernsehproduktionen mit.
1990 kam Geraldo Si als festes Ensemblemitglied zum Tanztheater Wuppertal unter der Leitung von Pina Bausch und gründete 1996 das  x.x.y. theater Wuppertal, für das er mehrere Produktionen erarbeitete.
Neben seiner eigenen choreografischen Tätigkeit arbeitet Geraldo Si als Tänzer u.a. zusammen mit Raimund Hoghe (Tanzgeschichten Deutscher Produzentenpreis für Choreographie 2003), dem Healing Theatre Köln, rodolpho leoni dance (Deutscher Produzentenpreis für Choreographie 2005), Stephanie Thiersch, Vera Sander Art Connect und Cocoondance.
Seit ungefähr dreizehn Jahren beschäftigt er sich mit „‘Growing Througt Movement“, einem Weg der ihm von Suprapto Suryodarmo aus Indonesien gezeigt wurde.
Er konzipierte die spartenübergreifende Veranstaltungsreihe „SichtLaut - Tänzerische Improvisationen zu neuer Musik“.
Und initiierte das Jugendprojekt„Sommertanz junge Talente“, das seit 2004 in Wuppertal realisiert wird. Von 2005 bis 2007 war Geraldo Si künstlerischer Leiter der Jugend Tanz Compagnie des Teo Otto Theater Remscheid.
Gibt regelmäßige Workshops für Improvisation in unterschiedlichen Ländern:

dance conected (Newcastle / England)
oficina de movemento (Campo Grande / Brasilien)
oficina de danca (Sao Paulo / Brasilien)
workshop für Improvisation - Zagreb Tanzschule (Kroatien)
New Castle College (England)
Bei Frei Stil ,Tanzfabrik Berlin
SichtLaut workshop, (Ghent / Bélgica) 
u.a.

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Daniel Werner (D) und Jagat Mokshia Frenzel (La Palma)

"Body-Mind-Presence: Zero"

Wir haben ausgeatmet und das Einatmen hat noch nicht begonnen…es entsteht ein Moment der Leere, ein Nullpunkt … Stillpoint. Dieses Intensive bietet  den Raum, sich genussvoll in  den Moment der Leere hinein zu kuscheln.

Wir kennen im Tanz und in der Contact Improvisation die Momente, wenn Bewegungsenergien  zum richtigen Zeitpunkt und am richtigen Ort mit der richtigen Dosis zusammenfinden und wir uns in dieses wundervolle Gefühl von "FLOW" eintauchen. Dasselbe Phänomen kennen wir auch in einer gelungenen Bodywork.

Wir erlauben unseren Körpern, Gefühlen und Gedanken sich zu entspannen, erforschen organische Wege vom Nullpunkt zum Momentum und zum nächsten Nullpunkt und überraschen uns und unsere PartnerInnen mit neuen Erfahrungen in Contact  und Bodywork.

Jagat Mokshia Frenzel

leidenschaftlicher Contacttänzer und spielfreudiger Bodyworker , inspiriert durch mehr als 15 Jahre verschiedenster künstlerischer und therapeutischer Systeme, genießt sich mehr und mehr im Loslassen aller Konzepte.

Daniel Werner

Ich unterrichte CI seit ´97, und liebe es immer wieder neue Dimensionen dieser wundervollen Tanzform entdecken. Wesentliche Einflüsse für meine Arbeit kommen aus dem Body-Mind Centering, asiatischen Bewegungskünsten, dem Neuen Tanz und Release-Techniken. Ich geniesse es international als Tänzer und Tanzpädagoge zu arbeiten. Weitere Projekte:

Contact Fortbildungen und mehr: www.dancecontact.de

Internationales Festival für Contact Improvisation und Zeitgenössischen Tanz: contact-meets-contemporary.de

Barcelona International Dance Exchange: www.bide.be.

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Peter Krempelsetzer (D)

"Actiontheater™ Training"

Actiontheater ist ein Improvisationstraining, das vom Körper ausgeht und raus aus dem Denken, hinein in den Spielfluss bringt. Eine Entdeckungsreise in die Kreativität unserer Bewegung, Stimme und Sprache. Die Werkzeuge des Actiontheaters eröffnen dabei spielerisch neue Ausdrucksmöglichkeiten.
Improvisationsübungen - einzeln und in der Gruppe - fördern spontanes Spiel und bewusste Gestaltung. Sie vertiefen die Fähigkeit Gefühle auszudrücken und entwickeln Stimme, Körperausdruck und Imagination.
Actiontheater zu performen heisst mit Worten, Bewegungen und Klängen zu komponieren.
Von Moment zu Moment sich berühren zu lassen von Stimmungen und Bildern. 
Jedesmal eine spannende Reise ins Unbekannte, ob mit oder ohne Worte, voll in „Action“ oder ruhig, abstrakt, poetisch oder komisch.

Peter Krempelsetzer

1964 in München geboren, studierte Theater an der Scuola Dimitri in der Schweiz, außerdem Tanz und Improvisation. Actiontheater™  Improvisation lernte er in ausführlichen Trainings bei der Begründerin Ruth Zaporah und ist seit 2007 zertifizierter Lehrer der Methode.

Als Darsteller, sowie als Regisseur eigener Produktionen arbeitet er spartenübergreifend zwischen Theater, Musik und Tanz. Sein besonderes Interesse gilt der Improvisation als eigenständiger Kunstform. Er ist und war als Improvisationsspieler in vielen Gruppen tätig. Peter Krempelsetzer lebt in München und leitet an der ImproArt Schule Trainings für Theaterimprovisation, Contact Impro, Tanztheater, Contango und Performance.
More about his backround and teaching on his webpages:
teaching:  www.improart.de
performing: www.comtesse-co.de, www.freefishing.de
official AT site: www.actiontheater.com